電腦的“復(fù)制粘貼”鍵,我們再熟悉不過了!
這些常用的快捷鍵,讓大家使用電腦的效率大增。
然而,并不是一切事物都可以用“按Ctrl+C/V”來解決。
比如,一部戲劇的生命力到底有多久?
原汁原味是一種方式,
而在保留經(jīng)典的基礎(chǔ)上,創(chuàng)新才能不斷注入活力。
2022海南島春季國際藝術(shù)展中的舞臺藝術(shù)精品2022年展演,爆款經(jīng)典劇目輪番登場,讓你充分感受創(chuàng)新演繹的無限魅力。
一汽紅旗傾情呈獻(xiàn)舞劇《永不消逝的電波》
時(shí)間:2022年1月13—15日(每日20:00)
地點(diǎn):??谑衸海南省歌舞劇院
用舞劇來演繹一個(gè)經(jīng)典的紅色革命故事。
舞劇《永不消逝的電波》做成了一部口碑炸裂、圈粉無數(shù)的精品,更成為中國首部諜戰(zhàn)題材舞劇。
它在尊重歷史的基礎(chǔ)上進(jìn)行大膽原創(chuàng),融入了青春色彩、紅色記憶、浪漫情懷、諜戰(zhàn)氛圍等元素,以高度凝練的舞劇敘事、唯美的意象表達(dá)、靈活寫意的舞臺布景和諜戰(zhàn)的緊張懸念,再現(xiàn)了為民族解放事業(yè)而壯烈犧牲的、可歌可泣的英雄形象。
有別于以往固定升降的舞臺布景呈現(xiàn)形式,舞劇《永不消逝的電波》通過26塊可移動(dòng)的景片,在電腦編程的統(tǒng)一調(diào)度下,騰挪旋轉(zhuǎn),配合多媒體投影,實(shí)現(xiàn)了各種場景的轉(zhuǎn)換:馬路、弄堂或者某個(gè)室內(nèi)環(huán)境。這樣創(chuàng)新的敘事手法,提高了觀眾的審美。
如果說電影《永不消逝的電波》是一部經(jīng)典影視作品的話,那么舞劇版就是一部更加飽滿、立體、富有層次的視覺經(jīng)典。
明星舞劇《伯牙絕弦》
時(shí)間:2022年1月17—18日(每日20:00)
地點(diǎn):海口市|海南省歌舞劇院
我們一生會遇見許多人,渴望遇到意趣相投的知己,那個(gè)“知我者”。在超越時(shí)空的歷史對話中,我們也許會理解“知音”是在尋尋覓覓中一種難得的遇見,錯(cuò)過也許就是一生的遺憾。
這是一部以當(dāng)代人的審美詮釋伯牙子期“知音之情”的作品。
舞劇《伯牙絕弦》對歷史文本《列子·湯問》中伯牙與子期的故事進(jìn)行新編,編導(dǎo)在改編文本時(shí)不拘于歷史文獻(xiàn)記載,對歷史典故進(jìn)行了創(chuàng)新的增補(bǔ)。桎梏與枷鎖,掙扎與突破在舞劇中反復(fù)交錯(cuò),在藝術(shù)中探討人性的自由與平等。
全劇以“人性的拷問”作為核心主題,將家喻戶曉的古代故事進(jìn)行解構(gòu),在“俞伯牙”與“鐘子期”之間設(shè)立“伯牙妻”的角色。舞劇將伯牙埋藏在內(nèi)心深處的情感進(jìn)行放大、讓最為殘酷的人性抉擇成為劇中的核心部分。
舞劇《伯牙絕弦》試圖超越時(shí)空,通過這種對人性與道德的拷問,探究生活的本然意義,以及在真實(shí)的人性矛盾中如何追求人生的理想境界。
這部舞劇匯聚了國內(nèi)知名的舞蹈編導(dǎo)、舞美總監(jiān)和設(shè)計(jì),以當(dāng)代的藝術(shù)形式演繹悠遠(yuǎn)的古典情蘊(yùn)。
當(dāng)代雜技舞劇《化?蝶》
時(shí)間:2022年2月14—15日(每日20:00)
地點(diǎn):??谑衸海南省歌舞劇院
沒錯(cuò),這是家喻戶曉的梁祝故事,
但是卻被以另一種方式進(jìn)行演繹。
你一定好奇,
當(dāng)雜技舞劇遇上梁祝傳說,
會發(fā)生怎樣奇妙的化學(xué)反應(yīng)?
《化·蝶》以梁山伯和祝英臺凄美浪漫的經(jīng)典愛情作為故事基線,將蝴蝶破繭化蝶的自然過程與梁祝生死愛戀的人生經(jīng)歷完美結(jié)合,表現(xiàn)了一個(gè)生命從孕育、孵化、抗?fàn)幍狡评O而出、自由飛翔的過程。
這部當(dāng)代雜技舞劇在講故事的基礎(chǔ)上用雜技、舞蹈與戲劇等多元藝術(shù)形式來表現(xiàn)不同的場面與意象,形成一種互動(dòng),貫穿始終。
為此,劇組歷時(shí)兩年,打造了一系列新創(chuàng)意項(xiàng)目,包括集體扇舞、蹬傘、抖杠、毛筆手技、滑稽鉆箱、走鋼絲等,全劇更是多達(dá)32個(gè)雜技絕活。
其中肩上芭蕾的運(yùn)用,不僅打破了人們對于雜技的傳統(tǒng)認(rèn)知,也起到了畫龍點(diǎn)睛的效果,為整個(gè)舞劇增添了一份柔美,烘托出“生死相隨,皆緣和你永遠(yuǎn)徘徊纏綿”以及“曠世蝶戀,只為在你肩頭片刻停留”的獨(dú)特藝術(shù)效果。
北京林兆華戲劇工作室 輕歌舞劇《白蛇》
時(shí)間:2022年3月8—9日(每日20:00)
地點(diǎn):海口市|海南省歌舞劇院
這是林熙越導(dǎo)演率“林兆華戲劇工作室”講述的一個(gè)“全新”《白蛇傳》故事。
在戲迷的心中,林兆華早已成為戲劇創(chuàng)新的代名詞。這部由林兆華擔(dān)任藝術(shù)總監(jiān)的輕歌舞劇,讓人們對它的創(chuàng)新程度有了更多的期待??梢钥隙ǖ氖牵^對不是一個(gè)傳統(tǒng)的《白蛇傳》版本。
輕歌舞劇《白蛇》取材于家喻戶曉的民間傳說《白蛇傳》,其中融合了戲劇、音樂及舞蹈元素。導(dǎo)演林熙越攜手編劇楊浥堃、舞美設(shè)計(jì)譚韶遠(yuǎn)、作曲編曲陳雷共同打造了一個(gè)跨越人、妖、佛三界的全新故事與視覺體驗(yàn)。
這個(gè)版本的《白蛇》,你知道的故事基本全有,雄黃、斷橋、水漫山、雷峰塔,但故事的形成和表達(dá)方式不一樣,比如有斷橋,但不借傘。
創(chuàng)作人員把白蛇、許仙和法海的年齡段停留在了剛剛成長起來的年紀(jì),從他們年輕的視角來展開一個(gè)愛情故事。
《白蛇》的舞臺視覺效果令人耳目一新,舞臺上設(shè)置了一個(gè)巨大的、形如盒子的三面結(jié)構(gòu),多媒體效果讓觀眾仿佛置身虛幻仙境。
這是一個(gè)用現(xiàn)代人的眼光現(xiàn)代人的技術(shù)演繹的一個(gè)古典故事。
舞蹈詩劇《只此青綠》——舞繪《千里江山圖》
時(shí)間:2022年3月3—4日(每日20:00)
地點(diǎn):海口市|海南省歌舞劇院
能用舞蹈來表現(xiàn)一幅千年名畫嗎?
舞蹈詩劇《只此青綠》就把傳世名畫《千里江山圖》做了一次立體的展現(xiàn)。觀眾將從中開啟一次沉浸式的“賞畫”體驗(yàn)。
作為中國十大傳世名畫之一,《千里江山圖》與《清明上河圖》并稱“北宋曠世名作”,千百年來為世人所珍視。現(xiàn)藏于北京故宮博物院的它,每3年僅展出一次,其余時(shí)間都被小心存放在庫房。
舞蹈詩劇《只此青綠》——舞繪《千里江山圖》,一經(jīng)推出便成“爆款”,巡演所到之處一票難求,獲得掌聲無數(shù)。人們驚嘆:舞臺上的《千里江山圖》是美與哲思的交融,勾連了古人與今人的情感追求。
《只此青綠》采用的是時(shí)空交錯(cuò)式的敘事結(jié)構(gòu)。以《千里江山圖》中主色調(diào)青綠為視覺線索,深入探查王希孟在作畫時(shí)與篆、筆、墨、絹等產(chǎn)生的千絲萬縷的情感羈絆,引出對傳統(tǒng)匠心的崇高敬意。
劇中,同心圓舞臺突破時(shí)空壁壘,巧妙地呈現(xiàn)了中國傳統(tǒng)畫卷的“展卷”過程。畫中的天地?zé)o邊、山水無界,一切都在行云流水之間悄然轉(zhuǎn)化。
從某種程度上說,《只此青綠》是一場弱敘事、強(qiáng)意蘊(yùn)的演出。但這種留白式的表達(dá)方式,又與中國的繪畫藝術(shù)天然相通。正是在這種相通相融中,一同呈現(xiàn)給了臺下觀畫者、觀舞者一場絕妙的視覺盛宴。
這些極具特色的劇目,
讓我們看到了中國舞臺創(chuàng)作走出一條創(chuàng)新性藝術(shù)道路的努力和膽識。
藝術(shù)只有不斷創(chuàng)新,
才能在繼承中具有活力,
才能在發(fā)展中具有魅力,
從而符合現(xiàn)代人的審美意趣。
監(jiān)制/黃丹 范江虹 葉微
主編/王欣
編輯/王偲偲
@三沙衛(wèi)視